Musici al Santo di Padova negli anni 1565-1600

The investigation reconstructs in an integrated manner the personnel of the chapel of Sant’Antonio in a period characterized by rapid changes. Such changes not only affected the composition of the chapel, in which the number of salaried musicians (singers and instrumentalists) was gradually amplified, but also the normative sphere that regulated the activity of the Paduan insitution. In this respect one of the most interesting aspects concerns the liturgical calendar, which in the space of thirty years introduced a growing number of feasts which featured “concerts.” The auspicious (and expensive!) production of sacred music, in evident contrast with Post-Tridentine positions but in absolute assonance with Baroque conceptions, is justified by instituting a close correlation between devotional ethos and spectacularity. In other words, the music is assigned the task of boosting the piety of the faithful. The elusion of Post-Tridentine disciplinarity is above all unequivocally evidenced in the Lenten Compline and in the Triduum of Holy Week, celebrated with vocal and instrumental personnel often augmented by the enlistment of outside musicians. The study of the stable personnel and of those employed on these and other important recurrences (namely the feast of Sant’Antonio and the dedication of the basilica) shows how the operating procedures implemented by the Paduan regents appear in full syntony with the most advanced orientations manifested by the Paduan chapels (San Marco and Santa Maria Maggiore in Bergamo, first and foremost) in the last decades of the sixteenth century.

L’indagine ricostruisce in modo integrale gli organici della cappella antoniana in un periodo caratterizzato da rapidi mutamenti. Tali mutamenti interessano non solo la composizione della cappella, che gradualmente amplia il quadro dei musici salariati (cantori e suonatori), ma anche l’ambito normativo che regola l’attività dell’istituzione padovana. In questa prospettiva uno degli aspetti più interessanti è costituito dal calendario liturgico che in circa trent’anni propone un numero crescente di festività in cui sono previsti i ‘concerti’. Il fastoso (e dispendioso!) apporto della musica sacra, in evidente contrasto con le posizioni post-tridentine ma in assoluta assonanza con le concezioni barocche, viene giustificato istituendo una stretta correlazione tra ethos devozionale e spettacolarità. In altri termini, alla musica viene assegnato il compito di incentivare la pietas dei fedeli. L’elusione del disciplinamento post-tridentino si manifesta inequivocabilmente soprattutto nelle compiete quaresimali e nel Triduo delle tenebre, celebrati con organici vocali-strumentali spesso potenziati con l’ingaggio di musici straordinari. Lo studio degli organici stabili e di quelli impiegati in queste ed altre importanti ricorrenze (quali le festività di S. Antonio e della dedicazione della basilica) mette in evidenza come le scelte di indirizzo operate dai reggenti padovani risultino in piena sintonia con gli orientamenti più avanzati espressi dalle cappelle padane (San Marco e Santa Maria Maggiore a Bergamo, in primis) nelle ultime decadi del ‘500